Wolke, release concert @Théâtre Marni
Wolke – Trapped Live in Compilothèque Brussels from Wolke on Vimeo.
WOLKE, en concert @Théâtre Marni
J’avais déjà repéré le nom d’Anja Kowalski sur quelques albums de Flat Earth Society ou en duo avec Catherine Smet. À l’occasion de la sortie du premier album sous son nom, ou plutôt de celui de son projet Wolke, le magazine Larsen m’avait proposé de rencontrer la chanteuse et d’écrire un article à son propos (à lire prochainement dans le numéro de mai). Et, puisque la musique, l’album et la personnalité d’Anja m’avaient plutôt interpellé, je ne pouvais pas rater le “release concert” au Marni, le 28 avril dernier. Et je n’étais pas le seul à m’y rendre car la salle était plutôt bien remplie.
Sur scène, aux côtés d’Anja Kowalski, on retrouve Yannick Dupont (batterie, laptop), Eric Bribosia (claviers) et Benjamin Sauzerau (guitare électrique) mais aussi une petite maison de poupée. Haa, la maison ! La maison comme un symbole, comme une interrogation sur les racines et les origines qui taraudent inconsciemment la chanteuse. Cette maison qui se déplace et voyage au gré de la vie, des idées ou des courants. C’est un peu de cette recherche perpétuelle que racontent les chansons de Wolke (le nom du groupe n’a assurément pas été choisi au hasard non plus… N.D.L.R. Wolke=Nuages) «Nebelland», poème mis en musique de Ingeborg Bachmann, parle de brouillard et d’amour incompris, au rythme d’une valse lente. Le drumming sourd et grave de Yannick Dupont est déchiré par quelques riffs de Benjamin Sauzereau. La force et la subtilité se mélangent et le chant, en allemand, est un délice. Car oui, Anja chante en anglais et aussi en allemand.
Alors le voyage peut commencer, entre onirisme et tourment. Il y a quelque chose d’envoûtant dans les compositions d’Anja Kowalski, quelque chose de l’ordre de Kurt Weill ou peut-être aussi de ces chanteuses pop folk aux textes engagés. En invité spécial, Yann Lecollaire, à la clarinette basse, ajoute encore à l’ambiance nébuleuse. Eric Bribosia, discret et pourtant omniprésent, distille les notes avec intelligence (tantôt à l’aide d’un xylophone d’enfant tantôt au fender, qu’il fait sonner comme des orgues démoniaques). Alors, s’enchainent la berceuse étrange «Dein», le lumineux «Das Karussell der Zeit», ou le résigné «Trapped». Ce qui est bien dans les arrangements du groupe, c’est l’équilibre entre la douceur et la brutalité. Et c’est sans doute ce contraste marqué, mais très maîtrisé, qui empêche Wolke de tomber dans l’attendu.
Certains morceaux, comme «Conversation Between A Woman And A Mirror», par exemple, s’engagent parfois sur un terrain plus rock ou même free, alors que «Little Box» agit comme un coin de ciel bleu qui se découvre, laissant entrevoir un peu de bonheur… toujours un peu incertain, toujours un peu fragile. Voilà ce que l’on appelle un concert bien construit et une histoire bien racontée qui donne envie d’en connaître rapidement la suite. Alors, en attendant de revoir Wolke sur scène, on peut prolonger le voyage avec un album publié par le label Naff Rekordz, et que je vous recommande chaudement.