Willows & So On: Asymmetric Assumption
Parce qu’il existe d’autres formations portant le nom de Willows, le duo français a rajouté « & So On » pour se démarquer, pour éviter la confusion. J’ai déjà eu le plaisir de vous parler de ce groupe en vous chroniquant l’album « Nicolas Tritschler : Willows » paru fin 2021. Nicolas est aussi le batteur / chanteur de Dustman Dilemma, un groupe français dont les trois albums m’avaient vraiment captivé, mais dont nous n’avons plus de nouvelles depuis quelques années ! Sur ce nouvel album Nicolas a encore fait tout pratiquement seul : compositions, textes, instruments, chant, mixage et pochette. Seul Pierre Blin l’a accompagné pour les enregistrements. Quant au second membre du duo, il s’agit toujours de la chanteuse Loreleï Vauclin. Un musicien, une chanteuse que nous pourrions nommer comme les petits-enfants de John Martyn, Sandy Denny, Nico, Nick Drake ou Syd Barrett si ces derniers avaient connu et pu utiliser les machines et les rythmiques électroniques qui font partie désormais de l’univers sonore ! Willows & So On utilise ces outils actuels et les rajoutent à leur folk mélancolique (« Daughter of the Dull »), jouée par des claviers, un accordéon, une guitare acoustique, des cuivres même. Et ces derniers apportent des touches jazzy sur quelques passages, notamment « Mirrored Rooms ». Parfois, nous entendons le glissement des doigts sur le manche de la guitare et l’instrumental « What Seekers won’t see » et son prolongement chanté « Endeavoured Welcomes » nous confortent aussi dans ce passé anglais, évoqué par les noms ci-dessus, en nous immergeant dans un côté un peu champêtre, sombre et cinématographique. L’album se termine avec un long et captivant « Seasoned Selves » singulier. De la folk bluesy, jazzy en ouverture avec une mise en évidence d’une batterie quelque peu répétitive, métronomique. Puis la chanson se meut en valse, met en évidence la voix grave de Nicolas, puis celle très douce de Loreleï, et elle se clôt sur une douce mélopée. Assurément la plage la plus élaborée et la plus attachante d’un album accompli. Du « DIY » de haut vol réalisé avec l’aide d’une communauté bienveillante pour les prêts d’instruments, les écoutes et les encouragements. L’âme de ce label et de ces musiciens que nous ne pouvons que soutenir, que stimuler.
